Blue Valentine, une créatrice de contenu de Melbourne, en Australie, a développé une audience en ligne en documentant sa grande collection de tatouages, qui totalise désormais environ 250 pièces pour un coût estimé à 50 000 AUD (environ 33 000 USD).
« J’ai toujours su que je voulais des tatouages », explique la jeune femme de 28 ans, qui se décrit comme une personne « du genre tout ou rien ». Malgré son assurance, elle a adopté une approche prudente et contrôlée pour se faire tatouer pour la première fois il y a cinq ans.
Au début, j’avais peur de ne pas supporter la douleur, car je déteste les aiguilles et les prises de sang. J’ai donc placé une petite fleur traditionnelle sur mes côtes pour ne pas avoir à la regarder trop souvent si je m’évanouissais. Heureusement, ça n’est pas arrivé.
Même si la première séance lui a causé une douleur « horrible », elle ne s’est pas laissée abattre. « En quittant le studio, j’ai surmonté la douleur et j’ai réservé ma première manche environ une semaine plus tard. »
Le body de Valentine est plus profond qu’il n’y paraît, puisque la majeure partie du bas de son corps, y compris sa poitrine, son ventre et ses fesses, est entièrement tatouée. Chaque manche et chaque collage de tatouages ont un thème spécifique, comme Diner, Marin, Cirque, Garage, Western ou Vintage. Leur point commun ? Ils sont tous imprégnés de l’esthétique des pin-up des années 50, qui influence les choix vestimentaires quotidiens de Valentine.
« J’ai tout de suite su que je voulais créer des thèmes. J’aime son organisation. J’ai choisi mes thèmes préférés, déterminé ceux qui comportaient le plus de photos que je souhaitais, et ils ont accueilli la majeure partie de mon corps », explique-t-elle.
Lorsqu’on l’interroge sur ses tatouages les plus significatifs, elle en cite un en particulier : « Mon tatouage préféré est celui sur la gorge. [On y lit] « Pas ton Valentin », Valentine étant mon nom de famille. Je trouve que c’est une déclaration audacieuse qui représente bien ma personnalité. Ce tatouage se distingue non seulement par son décor, mais aussi par le message qu’il véhicule : agressif, ludique et très personnel. »
Son affinité pour l’art corporel va bien au-delà de l’esthétique, et se manifeste aussi par des témoignages d’affection familiale. Elle adore les tatouages qui honorent ses proches. « Mes autres tatouages sont ceux qui représentent ma famille, comme des images de mes parents [elle a révélé lors d’une tournée de tatouages TikTok qu’elle les représente en « jumeaux siamois » sur sa manche à thème cirque], mon frère, mes grands-parents et mes chiens. » Ces images sont des souvenirs vivants gravés dans sa peau, exprimant une histoire d’héritage et de lien émotionnel.
Un autre tatouage qui la distingue est celui qui reflète sa personnalité sauvage et audacieuse : « “Tout aboie, tout mord” sur ma poitrine est un autre de mes préférés », ajoute-t-elle. Il incarne l’essence même de quelqu’un qui n’a pas peur de s’exprimer et d’agir avec audace, ce qui est fidèle à sa personnalité extravertie.
L’immense collection de tatouages de Valentine peut paraître impressionnante au premier abord, mais chaque motif a été soigneusement choisi avec soin. Avant même que l’encre n’atteigne sa peau, elle trace numériquement ses pensées, en commençant par des gribouillages sur son iPad. Ces premiers dessins lui servent d’instructions visuelles qu’elle partage avec ses tatoueurs de confiance, posant ainsi les bases de son art corporel en pleine expansion.
Au fil du temps, elle a travaillé avec trois talentueux tatoueurs australiens : Ben Tuckey, Ben Koopman et Allegra Maeva. Malgré son engagement profond dans le processus artistique, Valentine ne s’est jamais tatouée elle-même.
Le processus, de l’esquisse à la réalisation, exige non seulement de la créativité, mais aussi beaucoup d’efforts et d’argent. « Je prévoyais des séances de six à sept heures par jour, hebdomadaires ou bimensuelles, jusqu’à ce que nous ayons terminé la pochette ou la partie thématique sur laquelle nous travaillions. Si je n’avais pas déjà dessiné la pochette suivante, je prenais environ un mois de congé pour le faire. »
En général, une journée entière permet de réaliser deux grandes œuvres ou trois œuvres de taille moyenne. Il y avait aussi des séances d’une journée entière consacrées uniquement à des pièces de remplissage pour combler les vides, généralement réalisées à main levée par l’artiste.
La transformation artistique de Valentine lui a coûté plus que de l’argent. Elle admet que les réactions du public face à son apparence fortement tatouée ne sont pas toujours bonnes. « Les hommes la fixent et lui posent des questions déplacées », déclare Valentine.
Malgré cette attention non désirée, elle reste indifférente : « Je ne prends pas l’avis des autres au sérieux, car mes tatouages sont exactement ce que j’avais prévu et souhaité. Je suis très heureuse de ce que mes artistes et moi avons accompli, et grâce à cela, j’ai gagné beaucoup de confiance en moi. »
Heureusement, elle n’est pas seule dans cette aventure. Valentine décrit le soutien et la passion de son partenaire pour les tatouages, ce qui rend l’expérience encore plus enrichissante à mesure qu’ils grandissent ensemble, individuellement et en couple.
Valentine est convaincue que chaque centimètre d’encre raconte une histoire, et elle ne le regrette pas. « Je suis tellement contente d’avoir attendu 23 ans pour me faire tatouer ; sinon, j’aurais eu des surprises ! Tout était planifié, et tout s’est déroulé comme je l’espérais grâce à mes artistes », explique-t-elle, soulignant à quel point une planification minutieuse a façonné son expérience du tatouage.
Alors, que reste-t-il à tatouer ? Pas grand-chose, dit-elle. « Je n’ai que la plante des pieds, le visage et les oreilles de libres », me confie-t-elle. Pourtant, ses préparatifs ne sont pas terminés ; elle mentionne que le prochain point à l’ordre du jour est le tatouage de ses oreilles.
Une partie, cependant, reste inaccessible. « Je veux garder mon visage nu », dit-elle. Malgré les motifs éclatants et élaborés qui couvrent la majeure partie de son corps, elle a choisi de garder son visage comme une toile vierge, affichant ainsi sa vision claire et ses limites en matière d’expression personnelle.
Ses tatouages ont reçu de bons retours, saluant l’inventivité et le talent artistique exposés.
Une personne a déclaré : « Ils sont absolument magnifiques. » Une autre a noté : « Ils sont tous magnifiques ensemble », saluant la cohésion et l’harmonie visuelle. L’admiration s’est étendue à la personne elle-même, comme l’a remarqué quelqu’un : « Son corps est une véritable œuvre d’art, et cela vient de quelqu’un qui n’a aucun tatouage », témoignant d’une grande estime, même de la part de personnes extérieures à la communauté du tatouage.
Un autre internaute impressionné a déclaré : « Waouh ! Elle est magnifique ! Elle a consacré beaucoup de temps et d’efforts à transformer son corps en toile », saluant à la fois l’esthétique et l’intentionnalité de l’œuvre. Un autre utilisateur a acquiescé : « Design et réalisation exceptionnels. »
Si certaines personnes ont apprécié l’apparence, d’autres ont exprimé leur inquiétude ou leur mécontentement.
Une personne a commenté : « On s’amuse jusqu’à 60 ans et on est ridé. » D’autres ont exprimé de la tristesse ou de l’anxiété, comme : « Une si jolie fille pour faire ça à son corps… PAS ma tasse de thé ! » Ou encore : « Ça va coûter cher plus tard. » Un utilisateur a ajouté une note réfléchie : « Parfois, ce qu’on pense être une bonne idée à 20 ans devient une mauvaise idée avec l’âge et la sagesse. » Une autre personne a fait écho à cette attitude : « J’ai hâte de voir ces tatouages quand elle sera vieille et ridée », soulignant une crainte courante quant aux conséquences à long terme.
Ces remarques reflètent une vision du monde divergente dans laquelle le goût personnel, la perspective générationnelle et les attentes en matière de permanence jouent tous un rôle important dans la détermination de l’opinion.
